4 JUGLARES. DICCIONARIO DE TERMINOS LITERARIOS. ESTEVANEZ CALDERON.

6°SE Reseña sobre Raymundo Carver. Trabajo de la alumna Loana Clark

                                Raymond Carver y el “realismo sucio”.

 Raymond Carver fue un escritor ubicado  a principios del siglo XX por lo que su literatura es considerada como contemporánea. Fue un cuentista reconocido y esa consideración perdura hasta nuestros días. Posiblemente, esto se deba a las peculiaridades que presentan sus cuentos. Su narración posee más de una característica que la diferencia de otras del mismo género. Esto ha dado que hablar y, por lo tanto, existe hoy en día, un gran abanico de opiniones respecto al autor y a sus obras. Carver ha recibido tanto críticas positivas como negativas y también desencadenó que otros autores comenzaran a imitar su estilo.

 La totalidad de sus cuentos, categorizados como realistas, poseen un narrador externo poco apegado a lo narrado. El narrador es una voz en tercera persona que no suele interferir en lo que cuenta, la mayor parte del tiempo cede su lugar a la interacción de los personajes y se limita a dejarlos hablar. Cuentos como “Señales” y “Mecánica Popular” se componen casi enteramente por diálogos. Esto hace que sea difícil establecer si se trata de un narrador omnisciente o no.

 El autor no nos brinda muchos detalles en sus historias; no describe atuendos ni objetos, y tampoco invierte gran parte de la extensión del cuento para poner al lector en contexto. Incluso, en cuentos como “Mecánica Popular”, ni siquiera conocemos los nombres de los personajes. Sin embargo, la carencia de detalles y decorativos no significan un problema a la hora de la lectura. Carver escribe y transmite situaciones y accionares específicos. Toma un momento determinado que ocurre, o puede ocurrir, en la vida de cualquier persona y lo expone. En el caso de “Recolectores” se trata de un vendedor que llega a la casa de un hombre e intenta convencerlo de que compre su producto; y en “Vecinos” cuenta que una pareja se hace cargo del hogar de una pareja amiga mientras ellos están de viaje. Además, brinda información (solo la necesaria) de objetos que son significativos o aportan algo a la historia; por lo que el lector no se ve desorientado por la mencionada falta de detalles y descripciones. A esto contribuye que los episodios suelen tener lugar en un único espacio físico determinado. Debido a estas características se ha categorizado a Carver como minimalista.

 Podemos concluir que la literatura de Carver se basa en contar situaciones y episodios generalmente contenidos en la vida cotidiana, pero en los que no se presentan historias felices. Se conoce su escritura como “realismo sucio” porque todos sus personajes están cargados de matices negativos. En sus historias prima la infelicidad, la insatisfacción, la tristeza, la falta de comunicación y en algunos casos hasta la violencia. Se puede decir que Raymond Carver representa en sus cuentos las tragedias “cotidianas” de personas comunes.

                                                                                                Alumna Loana Clark. 

Gerineldo y la infanta.. Romance anónimo del siglo XV

                                                 

                                            Romance de Gerineldo y la Infanta

-Gerineldo, Gerineldo,

paje del rey más querido,

quien te tuviera esta noche

en mi jardín florecido.

Válgame Dios, Gerineldo,

cuerpo que tienes tan lindo.

-Como soy vuestro criado,

señora, burláis conmigo.

-No me burlo, Gerineldo,

que de veras te lo digo.

-¿Y cuándo, señora mía,

cumpliréis lo prometido?

-Entre las doce y la una,

que el rey estará dormido.

Media noche ya es pasada

Gerineldo no ha venido.

"¡Oh, malhaya, Gerineldo,

quien amor puso contigo!"

-Abraisme, la mi señora,

abraisme, cuerpo garrido.

-¿Quién a mi estancia se atreve,

quién llama así a mi postigo?

-No os turbéis, señora mía,

que soy vuestro dulce amigo.

Tomáralo por la mano

y en el lecho lo ha metido;

entre juegos y deleites

la noche se les ha ido,

y allá hacia el amanecer

los dos se duermen vencidos.

Despertado había el rey

de un sueño despavorido.

"O me roban a la infanta

o traicionan el castillo."

Aprisa llama a su paje

pidiéndole los vestidos:

"¡Gerineldo, Gerineldo,

el mi paje más querido!"

Tres veces le había llamado,

ninguna le ha respondido.

Puso la espada en la cinta,

adonde la infanta ha ido;

vio a su hija, vio a su paje

como mujer y marido.

"¿Mataré yo a Gerineldo,

a quien crié desde niño?"

Pues si matare a la infanta

mi reino queda perdido.

Pondré mi espada por medio

que me sirva de testigo."

Y salióse hacia el jardín

sin ser de nadie sentido.

Rebullíase la infanta

tres horas ya el sol salido;

en el frior de la espada

la dama se ha estremecido.

- Levántate, Gerineldo,

levántate, dueño mío,

la espada del rey, mi padre

entre los dos ha dormido.

-¿Y dónde iré, mi señora,

que del rey no sea visto?

-Vete por ese jardín

cogiendo rosas y lirios;

pesares que te vinieren

yo los partiré contigo.

-¿Dónde vienes, Gerineldo,

tan mustio y descolorido?

-Vengo del jardín, buen rey,

por ver cómo ha florecido;

la fragancia de una rosa

la color me ha desvaído.

-De esa rosa que has cortado

mi espada será testigo.

-Matadme, señor, matadme,

bien lo tengo merecido.

Ellos en estas razones

la infanta a su padre vino:

-Rey y señor, no le mates,

más dámelo por marido.

O si lo quieres matar

la muerte será conmigo.

                                                                                                    ANONIMO

4°5 4°4 Qué es un juglar?

                                                       

                                                           ¿Qué es un juglar?

“Desde el siglo VII aparece en la Europa Central una nueva denominación jocularis, usado como sustantivo o joculator para designar a persona que divertía al rey o al pueblo. El nombre juglar fue el que se vulgarizó en las lenguas modernas.

Pero desde el siglo XI surge una nueva denominación para  designar al poeta más culto, llamósele trovador en el sur de Francia.

El trovador, no sólo por lo común, era socialmente superior al juglar, sino también lo era intelectualmente, como persona más instruida.

Todos estos nombres, usados en España, se confunden en Provenza bajo el de juglar, y no debe ser así; por esto el rey aconseja y declara que todos los que viven vilmente y no pueden presentarse en una corte de valía, como son aquellos que hacen saltar simios o machos cabríos o perros, y cantar entre gentes bajas por un poco de dinero, éstos no deben llevar el nombre de juglar, ni los que en las cortes se fingen locos, sin vergüenza de nada, pues estos se llaman bufones. Los que con cortesía y ciencia saben portarse entre las gentes ricas para tocar instrumentos, contar “novas”  o relatos poéticos, cantar versos y canciones hechas por otros, estos ciertamente pueden poseer el nombre de juglar y deben ser bien acogidos en las cortes a las cuales llevan recreación y placer. En  fin, aquellos que sabe trovar verso y tonada, y saben hacer danzas, coblas, baladas, albadas y serventesios, deben ser llamados trovadores.”

Fragmento. Parte I - Los juglares en general. ¿Qué es un juglar?

Menéndez Pidal.

4°5. 4°4 iNFORMACIÓN DE ROMANCES.

                                                             ROMANCES.

Los romances son una serien indefinida (en número) de versos octosílabos,

con rima asonante en los versos pares. Se habla de tirada o serie, porque no

están divididos en estrofas.

Fueron compuestos a finales de la Edad Media (fines del siglo XIII y siglo

XIV), y recién en el siglo XVII se pusieron por escrito.

Definición según Ramón Menéndez Pidal: “Son breves poemas épico-

líricos que se cantaban al son de un instrumento”.

Por lo tanto, los Romances son una combinación de géneros: mezclan

narración, el romance casi siempre cuenta una historia (épico); y el foco está

puesto en la expresión de sentimientos (lírico).

Características:

• Anónimos.

• Tradicionales: se transmitían de generación en generación.

• Populares: los cantaba el pueblo, por lo tanto eran de difusión oral.

• Fragmentarios: toman la parte más importante de la narración; son la

fragmentación de un texto más largo (cantares de gesta o epopeya1); es por esto

que tienen un comienzo abrupto y un final trunco. Esto se debe a que el público

habría preferido romances breves y concentrados, con escenas intensas, de gran

emotividad.

• Dinamismo: estos se debe a la versificación en octosílabos, el verso más

popular, más parecido al habla. Incluso las descripciones son ágiles. Se prefiere

presentar al personaje en acción; las descripciones son económicas: con un par

de rasgos alcanza para caracterizar a los personajes.

• Uso del diálogo: unido a la característica anterior, con el diálogo, no solo

se gana en agilidad sino también en dramatismo, acercando la acción al

lector/auditorio.

• Mentalidad individualista: en general, los romances muestran una

mentalidad individualista, con personajes rebeldes, desinhibidos, libres.

• Variedad de temas: ya no se restringen a temas como la valentía, el

honor, el guerrero, etc. (típico del cantar de gesta). Se populariza el tema del

amor; se tratan menos temas relativos a la nobleza, para referirse a temas más

generales (el amor, la muerte, el miedo, la soledad, la pena, etc.). tratan

experiencias humanas básicas. El hincapié, en el tema amoroso, está hecho en el

amor humano: no se hace mucha referencia al amor divino, pues no pretende

ningún didactismo moral o religioso.

• Personajes: suelen ser de distintas clases sociales. No siempre tienen

nombre propio, sino genérico; que es un modo de darle al personaje valor

universal: todos los que escuchaban podían sentirse identificados,

representados. Además, como consecuencia del fragmentarismo, no es

necesario hacer presentaciones. Los personajes femeninos no son más sumisos,

pasivos, tímidos, sino más bien desinhibidos; en ningún momento son

censurados.

Clasificación:

La clasificación principal que ha de hacerse de los romances es en (a) viejos

o populares y (b) nuevos o artísticos.

1

El cantar de gesta o la epopeya, es un sub-género dentro del género narrativo, que narra hazañas de

héroes. De hecho, el término epopeya proviene del griego epos que significa culto a los héroes.

Otra clasificación, según los temas y origen:

(1) Líricos: ha desaparecido la parte narrativa, fue perdiendo esos

elementasen la propia evolución.

(2) Novelescos: se originan en el folklore europeo, provienen de antiguas

leyendas populares, y admiten una buena dosis de fantasía.

(3) Heroico-caballerescos: provienen de los cantares de gesta, son

fragmentos de poemas más extensos centrados en un héroe legendario.

(4) Históricos: su cometido es hacer público un suceso ocurrido en España.

se sub-divide en: (4a) noticieros (los romances se componían para transmitir

información); (4b) fronterizos (contienen noticias de la guerra entre España y

los árabes); y (4c) moriscos (romances que cantan un hecho desde el punto de

vista de los moros).

Otras consideraciones sobre los romances:

El verso original del romance era de dieciséis sílabas, con una cesura

(pausa en el medio del verso) que divide al verso en dos hemistiquios (mitad de

verso), pero eran demasiado extensos como para memorizarlos.

El juglar es el artista ambulante encargado de transmitir los romances.

Este iba de un pueblo a otro cantando en las plazas a cambio de algo (ropa,

comida, vino, monedas, etc.). el juglar es el recitador profesional que no crea los

poemas que canta, si bien, en ocasiones, realizaba interpolaciones de versos de

otros romances, o, en casos más graves, refundía dos poemas en uno. Se

acompañaban de instrumentos musicales, y, al principio, se especializaban en la

poesía épica.

Eran de estratos sociales más bien bajos, despreciados socialmente.

Además, la Iglesia los repudiaba porque los asociaba con los actores, que eran el

modelo de inmoralidad; de todos modos, el juglar no era perseguido por la

Iglesia. Su público no era definido: podían actuar para la nobleza o para el

pueblo.

Además de recitar, interpretaban sátiras, y, cuando la necesidad

apremiaba, poesía amorosa. Existía una enorme variedad de juglares:

malabaristas, especialistas en distintos instrumentos, titiriteros. En otras

ocasiones, acompañaban a los nobles a la guerra, para oficiar como músicos, o

servían, por su extraordinaria memoria, oficiaban de correo, político o amoroso.